“诗眼”是一首诗或某联(句)中最能体现作者思想观点、情感态度的，具有概括性、生动性、或情趣性的，能笼罩全篇、全联(句)的词语。如陆游《书愤》的颈联：

塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。

其中的“空”字，流露出作者自许塞上长城的惆怅和满腔报国的热忱，读之令人扼腕，准确深刻地点明本诗主旨--抒写悲愤之情。

　再如白居易的《长相思》上阕：“汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头。吴山点点愁。”其中的“愁”字，就是上阕的诗眼。一“愁”字，词意就陡然变化，山水含愁，万物齐悲，主人公的哀愁弥漫山水，充塞天地。一字点醒全片，产生了撼人心魄的艺术魅力。

欣赏诗眼，首先要理解这个字眼的本义、语境义和词性变化等；其次要在语境中领会和感受它的效果和精妙；再次，要结合诗歌的主旨，来概括诗眼在表情达意等方面的效果。

4．归隐自然

这类题材的多为山水田园诗或写景抒情诗。评析其内容，首先要体味诗中情景交融的意境，领会诗人写景中体现的思想感情；其次要注意其表达技巧，因为丰富的内容、闲适的心情的表达总得有一定的写作技巧来实现。如王维的《山居秋暝》通过“明月”、“松”、“清泉”、“石”、“竹”、“浣女”、“莲”、“渔舟”等意象的描写，勾画出一幅清新恬淡、安静明净的世外桃源式的秋居图，末句“王孙自可留”的“留”字暗隐了诗人远离尘俗、继续隐居的愿望。“泉水”、“青松”、“翠竹”、“青莲”正是诗人高尚情操的写照。诗歌情景交融，反映了诗人对安静淳朴生活的向往，同时也从侧面反衬出他对污浊官场的厌恶。诗歌为表达这一内容，运用了动静结合、实虚相生、烘托渲染等表现手法，使意境更加深远。

3．离愁别绪

写这类题材的多为惜别、送别诗。有的表达依依不舍的感情，如柳永《雨霖铃》描写了长亭送别的情景，表达了离人对情人的离情别绪无限留恋；有的是情深意长的勉励，如王勃《送杜少府之任蜀州》；有的是陈述心志，如王昌龄《芙蓉楼送辛渐》。赏析这类诗，首先要注意人物的主客关系，弄清楚究竟谁送谁；其次要注意送别环境，把握好情与景的关系。

2．建功立业

(1)建功立业的渴望。曹操的《龟虽寿》中的“老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已”，陆游《书愤》里的“早岁那知世事艰”等。

(2)报国无门，壮志难酬。这种内容多在怀古诗词中表现。如辛弃疾在《永遇乐·京口北固亭怀古》中，借缅怀古代英雄，表达渴望收复失地、为国立功，但又无人问津的悲愤。苏轼在《念奴娇·赤壁怀古》中通过怀古，寄托自己渴望建功立业的情怀，流露宦途失意之情。

(3)保家卫国的雄心壮志。李贺的《雁门太守行》通过战斗场面的描写，表现了将士们保家卫国、奋起抗敌的英雄气概；王昌龄的《从军行》(青海长云暗雪山)描写戍边将士平定边患的坚强意志和豪迈气概。

这类诗内容多为边塞诗或怀古诗。边塞诗尽管内容异彩纷呈，但都体现着爱国主义和英雄主义精神，分析时要善于把握这一主旨。同时应了解诗歌创作的时代背景：盛唐时期，边塞诗大多豪迈、爽朗、昂扬向上；中晚唐时期，国势渐衰，诗中悲壮惋伤渐增；到南宋，统治者在风雨飘摇之中苟且偷安，诗歌多抒发悲愤、哀痛之情。

1．儿女情长

写这类内容的诗多为爱情诗、闺怨诗，诗人或表达对恋人的挚爱，或抒写对自由幸福的追求，或倾泻对负心者的不满，或揭露扼杀爱情的罪恶等。如《静女》、《氓》、《孔雀东南飞》。

评价这类诗的内容，首先要整体把握作品体现的情感倾向是积极的、褒扬的，还是消极的、贬斥的；其次要从分析人物的性格入手，通过不同人物对爱情的不同态度，去把握诗歌表达的思想感情；也可以通过分析语言和表达技巧来分析诗歌内容。

　对比烘托本是中国画中的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物象明显突出。用于诗歌创作，则指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要表现的事物鲜明突出。可以是以人烘托人，如《秦罗敷》中借“行者”“少年”等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌；也可以是以物烘托物，如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”、“僧敲月下门”“月出惊山鸟”等以闹衬静；更多的是以景物烘托人物，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉孤独而悲伤的心情。

3、设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。例如柳永《雨霖铃》中云：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这是设想的别后的景物：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。

　再看看诗歌中的“实”。

　在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。例如《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实；《虞美人》中的“春花秋月何时了”；《念奴娇•赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势等。

　虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。

　虚景和实景的关系，有时形成强烈的对比从而突出中心的。例如姜夔《扬州慢》中的虚景是指“春风十里”，写往日扬州城十里长街的繁荣景象；实景是“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形。由这一虚一实两幅对比鲜明的图景，寄寓着词人昔盛今衰的感慨。

　虚景和实景的关系，有时则是相辅相成形成渲染烘托从而突出的中心的。如欧阳修的《踏莎行》：“候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。 寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。”上阙写实，通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。下阙实虚。通过设“行人”想妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之象，来写愁思。妻思夫，夫想妻。虚实相生，从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。

2、已逝之景之境。这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。再如苏轼的《念奴娇•赤壁怀古》中云：“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”再现了火烧赤壁这一史实。显然不是发生在眼前，故也是虚景。

下列几组概念的区分非常重要。

　( 一)借景抒情与情景交融：

　诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。在我国古代诗歌中，松竹梅兰、芭蕉残荷、梧桐细雨、飞蓬浮萍、鸿雁闲鹤、大漠古道、长亭短亭等等，常常是诗人借以抒情的对象，这些景物也就不再是纯粹的自然之物了，而是承载传递了人们极为丰富复杂的思想情感。如柳永的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，场景描写之中，寄寓着诗人的无限离愁别恨。一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。最典型的如《诗经·采薇》中：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。” 依依杨柳，美好春色留人沉醉，却是黯然离别之际；霏霏雨雪，冰天坼地的寒冷，竟是征夫回乡之时！以乐景写哀情或以哀景写乐情，可以起到倍增其哀乐的效果。

　( 二)虚与实

　在诗歌欣赏中，虚与实是相对的。有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，隐者为虚；当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚等等。

　具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类：

1、神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。诗云：“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”。李白描绘了一幅美好的图景，图景的美好反衬出现实的黑暗。